Paris Fashion Week SS 2021: les tendances à ne pas manquer

Paris Fashion Week Spring Summer 2017 clôture le mois de la mode en dévoilant quelques tendances incontournables de l'été

Paris Fashion Week SS 2021: les tendances à ne pas manquer

La Fashion Week printemps-été 2021 de Paris clôture le mois de la mode en dévoilant quelques tendances incontournables de l'été.

Détails étincelants, transparences, couleurs et bien plus encore: toutes les tendances de la Fashion Week de Paris SS 2021.

La collection Saint Laurent SS 2021.

Un look de la collection Saint Laurent SS 2021.

La collection Isabel Marant SS 2021.

Un look de la collection Isabel Marant SS 2021.

La collection Louis Vuitton SS 2021.

Un look de la collection Louis Vuitton SS 2021.

La collection Thierry Mugler SS 2021.

Un look de la collection Thierry Mugler SS 2021.

La collection Dior SS 2021.

Un look de la collection Dior SS 2021.

La collection Lanvin SS 2021.

Un look de la collection Lanvin SS 2021.

La collection Agnès B. SS 2021.

Un look de la collection Agnès B. SS 2021.

La collection Valentino SS 2021.

Un look de la collection Valentino SS 2021.

La collection Chanel SS 2021.

Un look de la collection Chanel SS 2021.

L'automne est arrivé et le mois de la mode est terminé. Avec la Fashion Week de Paris, le long voyage à travers les tendances de l'été prochain est terminé, qui a commencé à New York et s'est arrêté à Londres et à Milan. Avant de finalement céder au froid, il est encore temps de rêver printemps-été 2021 avec les collections exposées dans la Villa Lumière.

Si vous voulez être prêt pour l'éveil de la nature et du style, découvrez ici les tendances les plus glamour vues sur les podiums de la capitale française!

Rulez des années quatre-vingt

Il semblait que la mode printemps-été 2021 avait décidé de rejeter les années 80 et que la Fashion Week de Paris les avait ramenées (à nouveau) en vogue. L'ambiance sexy et effrontée de l'époque a été ramenée sur les podiums par Anthony Vaccarello , à ses débuts en tant que directeur créatif de Saint Laurent . Inspirer le créateur, comme il l'a lui-même expliqué au Financial Times, était l'une des muses préférées du grand Yves, ou Paloma Picasso. La fille du peintre a un style vintage mais contemporain et Anthony l'a revisité en y ajoutant des éléments typiques des années 80, pour obtenir une collection " bourgeoise mais avec une attitude punk". Une idée qui a pris forme dans des tissus plus animaliers et laminés, des robes mono-maxi-épaule, des jeans et des pantalons en cuir taille haute, des vestes-vestes déstructurées, du cuir et des transparences.

Même Isabel Marant a choisi de rendre hommage à la décennie subversive et «bon vivant» du XIXe siècle, la citant sans la laisser devenir l'élément prédominant de ses créations. Le résultat est une série de vêtements jeunes et féminins, caractérisés par des imprimés floraux , des zips , des décorations , des superpositions et de grands volumes et liés entre eux et aux années 80 par des détails immédiatement reconnaissables tels que la taille haute, les épaules surdimensionnées et renifler.

Mot de passe: sparkle

Le mot d'ordre du printemps-été 2021 est «éclat». La prochaine belle saison veut une femme de premier plan, qui "brille" littéralement. Une tendance qui a été interprétée par Louis Vuitton avec une collection qui ré-élabore des vêtements et des styles de streetwear et de sportswear selon un goût élégant et sophistiqué, où le luxe et la féminité prennent forme à travers des tissus métalliques , un travail brillant et des broderies et des détails lumineux . Entre vestes longues à la coupe masculine, robes au style essentiel mais très recherché et costumes minimalistes et sexy, Nicolas Ghesquière a réussi l'équilibre parfait entre haute couture et prêt-à-porter.

Même Thierry Mugler a emprunté le même chemin, en appuyant sur l'accélérateur en ce qui concerne le composant dit «technologique» et futuriste. La créatrice a en effet proposé plusieurs vêtements avec des inserts chromés , donnant vie à une figure féminine forte, volontaire et sûre d'elle-même.

La transparence au premier plan

L'une des tendances qui a émergé le plus vigoureusement des podiums de la Fashion Week de Paris SS 2021 est la transparence. Tulle, voile, tissus impalpables dessinent les formes du corps et mettent en valeur la lingerie, mettant en œuvre un jeu de séduction insouciant et sensuel, jamais vulgaire.

Presque tous les créateurs ont inclus une robe transparente dans leurs collections, mais trois en ont fait le leitmotiv de leur créativité. Dior , lors de la première sortie avec Maria Grazia Chiuri comme direction créative, a proposé une série d'articles au style éthéré et séduisant , sophistiqué et quotidien , éliminant les charmes inutiles et mettant à jour l'esthétique de la maison avec des lignes et des formes presque sportives. Lanvin , quant à lui, mêle les années 1930 , le dandysme et les suggestions contemporainespour donner forme à des robes, des jupes, des chemises, des costumes, des costumes et des vêtements d'extérieur élégants, avec un design minimal et enveloppant, qui se fondent parfaitement entre le féminin et le masculin. Enfin, Agnès B. a exploré l' aspect plus naïf et ludique de la transgression des transparences, en proposant une ligne jeune, gaie et moderne.

Feu vert à la couleur et à l'imagination

Étonnamment - ou peut-être pas - présenter les deux plus colorés et riches en imprimés et motifs de la Fashion Week de Paris étaient deux des maisons avec plus d'années sur leurs épaules, à savoir Valentino et Chanel . Pier Paolo Piccioli et Karl Lagerfeld ont renversé les stéréotypes qui veulent la légèreté et le désengagement comme un manque de goût, de style et de créativité et ont envoyé une série de beaux vêtements «familiers» et chauds , conçus pour une vraie femme sur le podium. , qui veut porter des vêtements qui la rendent charmante et lui permettent d'être à l'aise.

La directrice artistique de la maison de couture italienne a mélangé le mystère du Moyen Âge, la grâce de la Renaissance et la force révolutionnaire du punk pour donner forme à une féminité essentiellement romantique et éthérée, mais aussi déterminée et sûre d'elle-même. Le «Kaiser», quant à lui, a revisité l'esthétique de Coco dans un esprit futuriste et créé sa version 2.0, complétée par des modèles avec casques et bottes robotiques.